Ленин – миф и символ в сибирской художественной лениниане из собрания Музея-заповедника «Шушенское»
21 января 2024 года исполнится 100 лет со дня смерти Владимира Ильича Ульянова (Ленина). В день его похорон, 27 января 1924 года, народный комиссар просвещения РСФСР Анатолий Васильевич Луначарский, выступая на общем собрании работников искусств города Москвы произнёс: «Это не смерть – то, что мы пережили сейчас, это не похороны – то, что совершили сегодня, это – апофеоз, это – превращение живого человека, которому мы недавно ещё могли пожать руку, в существо порядка высшего, в бессмертное существо, в бессмертного гения, благодетеля человечества».
В своём стремлении создать новое, экономически сильное и независимое государство рабочих и крестьян, новое общество, наполнить умы и сердца людей новыми жизненными смыслами, объединить многонациональный, многоконфессиональный народ, переживший уже в начале XX века несколько войн и самую страшную – гражданскую, – соратники Владимира Ильича реализовали беспрецедентный по своей амбициозности масштабный идеологический проект, имя которому – «Ленин». Идея создания нового человека для нового общества требовала визуализации, нуждалась в конкретном, зримом образе. Пережитое во время похорон Владимира Ильича Ленина определило выбор в пользу умершего руководителя государства, признанного лидера, вождя. К разработке образа Ленина были привлечены деятели всех видов искусств. Справедливости ради, следует отметить, что изобразительная лениниана начала создаваться ещё при жизни Владимира Ильича.
В пропаганде образа Великого Ленина – символа нового человека, ценностного ориентира – особая роль была отведена ленинским музеям. В 1930 году, в год открытия музея в Шушенском, его первый заведующий Павел Степанович Суханов в переписке с директором Минусинского краеведческого музея Александром Васильевичем Харчевниковым отметил: «Для возникшего в Шуше музея предстоит огромная работа в интересах социалистического строительства, и чтобы имя Ильича у тёмных крестьян было окружено надлежащим ореолом». Продвигая образ Ленина в сознание народных масс, воспитывая на его примере подрастающие поколения, ленинские музеи активно использовали произведения художественной изобразительной ленинианы. Сама же изобразительная лениниана, ввиду происходивших изменений в государственной политике и обществе, находилась в постоянном творческом поиске образа Ленина – революционера, мыслителя, вождя, политика и человека.
Сибирская художественная изобразительная лениниана формировалась в общем русле героизации, мифологизации и сакрализации образа Владимира Ильича Ленина. В то же время она представила в зримых образах конкретный период его биографии – сибирскую ссылку. В собрании Музея-заповедника «Шушенское» представлены произведения графики, живописи, скульптуры, прикладного творчества 30-80-х годов XX века. Их авторы – художники из разных регионов России и бывших республик Советского Союза, для которых основополагающим творческим методом стал социалистический реализм. В рамках статьи мы обратимся лишь к некоторым произведениям живописи и графики разных временных периодов.
История разработки образа Ленина – ссыльного революционера в изобразительном искусстве началась в середине 30-х годов XX века. Первые картины были написаны новосибирским художником Иваном Ивановичем Тютиковым. Самая первая – «В. И. Ленин и Н. К. Крупская в селе Шушенском» – в 1934 году. В тот год художник Иван Иванович Тютиков и скульптор Степан Романович Надольский были направлены в Шушенское Западно-Сибирским Крайисполкомом для проведения подготовительных работ по созданию новой экспозиции в ленинском музее. Сохранилось письмо И. И. Тютикова от 12 октября 1939 года, адресованное директору Дома-музея В.И. Ленина в Шушенском Евдокии Тихоновне Горской. В письме он сообщал: «Мы очень тщательно и кропотливо, при помощи бывшей домработницы Ермолаевой и дочери хозяйки Петровой, исследовали и изучили этот вопрос… То, что сделано у Вас в настоящее время в этом уголке рабочей комнаты, то это приблизительно взято с моей картины». Специально для шушенского музея в 1939 году художник написал вариант той картины под названием «В. И. Ленин и Н. К. Крупская за работой в с. Шушенском».
И. И. Тютиков (1893-1973). В. И. Ленин и Н. К. Крупская за работой в с. Шушенском. 1939 год. Холст, масло.
Из письма И. И. Тютикова следует, что в шушенском ленинском музее картина стала источником для воссоздания образа части мемориальной обстановки в рабочей комнате В. И. Ленина и Н. К. Крупской в доме крестьянки Прасковьи Олимпиевны Петровой.
На картине изображена комната в крестьянском деревянном доме с небелёными стенами. Владимир Ильич работает за конторкой, Надежда Константиновна – у книжного шкафа. Приведём несколько строк из описания картины 1934 года, данного Людмилой Александровной Тимченко в статье «Тютиков: из творческой биографии»: «При всей официальности ленинской темы в те годы в этой картине есть ощущение теплоты и уюта. За обледеневшими синими окнами тишина и суровая сибирская зима… но атмосферу домашнего уюта передаёт мягкий свет лампы. Общая тёплая коричневая цветовая гамма … создаёт ощущение покоя. И лишь только яркий зелёный цвет абажура вносит контрастный цветовой акцент в картину».
В книге «Иконография Сталина. Репрезентация власти в советском искусстве 1930-1950-х годов» Ирина Ильинична Руцинская пишет о сложившихся стереотипах в картинах, посвящённых сибирской ссылке: «Из картины в картину перекочевывали интерьер крестьянской деревянной избы, керосиновая лампа или свеча, набор простой деревянной мебели, обязательно включавшей стол, табурет или лавку. На столе были разложены книги и листы бумаги, свидетельствующие о непрекращающейся интеллектуальной деятельности вождя в ссылке. К этому списку необходимо добавить изображение небольшого окна с заиндевевшими от мороза стеклами...».
Если мы говорим об иконографии, то, скорее всего, это уже сложившиеся к концу 30-х годов изобразительные каноны образа сибирской ссылки и образа ссыльного революционера – будущего вождя. Утвердившиеся каноны делают образ узнаваемым. Лампа, её свет и книги как источники знаний и плоды литературного труда, снег и метель стали символическими атрибутами этого образа, символами физического и психологического преодоления суровых условий ссылки в далёкой Сибири, символами самообразования, тщательной теоретической проработки вопросов стратегии и тактики последующей партийной и революционной работы. В собрании музея представлены и другие ранние работы И. И. Тютикова 30-х годов, например, «Совещание 17-ти ссыльных социал-демократов под руководством В. И. Ленина в с. Ермаковском».
И. И. Тютиков (1893-1973). Совещание 17-ти ссыльных социал-демократов под руководством В. И. Ленина в с. Ермаковском. 1939 г. Холст, масло
Художник решал непростую задачу. Широкое признание имел образ Ленина-трибуна, вождя и государственного деятеля, наконец, мужчины зрелого возраста. Таким представлялся Ленин в рамках официального стиля. И. И. Тютиков обратился к периоду сибирской ссылки и совершил попытку создать образ молодого ссыльного революционера Владимира Ульянова, в котором одновременно должен был угадываться уже знакомый, привычный официальный образ Ленина. Характерное в то время стремление к фотографической точности, документальности, внимание к бытовым деталям – всё это приметы времени, в которое создавались эти произведения.
Кроме того, на формирование образа вождя влияли мнения, опасения, рекомендации и пожелания ещё здравствующей супруги, вдовы Владимира Ильича Ленина Надежды Константиновны Крупской. Например, в 1938 году в статье «Музей Ленина и его филиалы» она писала: «Работа режиссёра, актёра, художника очень ответственна: они могут сделать очень много для восприятия живого образа Ильича широкими массами, но могут и исказить этот образ». Образ Ленина в понимании Н. К. Крупской – это мысль Ленина: «Только изучив Ленина по его произведениям, по документам, в связи с менявшимися историческими событиями, можно в постановках, игре, картине дать Ленина таким, каким он был».
Официальный стиль сохранялся и в 1940-1950-е годы. Только теперь художников интересовал психологический аспект образа Ленина. Они выбирали из периода сибирской ссылки драматические события, острые или просто характерные ситуации, искали наиболее выразительные композиционные решения. Отметим две известные живописные работы московских художников, созданные в эти годы. В 1953 году специально для шушенского Дома-музея В. И. Ленина Валентина Пименовна Лаврова-Солдатова написала картину «Обыск на квартире В. И. Ленина в Шушенском 2 мая 1899 г.».
В. П. Лаврова-Солдатова (1923-2011). Обыск на квартире В. И. Ленина в Шушенском 2 мая 1899 г. 1953 г. Холст, масло.
Существенно отличаясь в деталях, по сути, эта работа представляет собой вариант её же картины 1946 года «Обыск у В. И. Ленина и Н. К. Крупской в селе Шушенском». Также специально для шушенского ленинского музея художник Василий Николаевич Басов в 1955 году создал авторскую копию картины «В. И. Ленин среди крестьян села Шушенского», написанной им в 1953 году.
В. Н. Басов (1918-1962). Ленин среди крестьян села Шушенского. 1955 г. Холст, масло.
По жанру обе картины сюжетно-тематические. Они показывают ссыльного революционера в разных ситуациях: в противостоянии представителям официальной власти и в общении с крестьянами-сибиряками, которые неоднозначно относились к политическим ссыльным, и с которыми надо было, как говорится, «держать ухо востро». Обе картины интересны с позиции мифологизации и символизации образа сибирской ссылки и образа ссыльного революционера Владимира Ульянова.
В 60-70-е годы ХХ века в изобразительной лениниане наметился отход от официального стиля. Для характеристики образа особая роль отводилась пейзажу как метафоре. Именно пейзажной метафоричностью отличаются графические работы грозненского художника Николая Григорьевича Латышева «В. И. Ленин и Н. К. Крупская на Енисее» и московского художника Михаила Ивановича Сидорова «В. И. Ленин и Н. К. Крупская в Шушенском».
Н. Г. Латышев (1917-1990). В. И. Ленин и Н. К. Крупская на Енисее. 1960 – 1970-е годы. ДВП, картон, гуашь.
М. И. Сидоров (1904-1980). В. И. Ленин и Н. К. Крупская в Шушенском. 1969 г. Бумага, акварель, белила.
И порывистый ветер, и могучий Енисей, и цветущий летний луг – всё это метафоры к образу супружеского союза двух ссыльных революционеров, молодожёнов, мечтающих и готовых ко всем испытаниям на пути к общей цели.
В 1970-1980-х годах образ будущего вождя становится более обобщённым, как, например, в работах красноярского графика Владимира Ивановича Переятенца. Об этом говорят сами названия его автолитографий – «Зимой» (на тему «Ленин и дети»), «Соратники».
В. И. Переятенец (1954 г.р.). Зимой. 1980-е годы. Бумага, автолитография.
В. И. Переятенец (1954 г.р.). Соратники. 1980-е годы. Бумага, автолитография.
Интересное образное обобщение на тему сибирской ссылки Ульянова – будущего Ленина представила в своей графической работе «В. И. Ленин в сибирской ссылке» шушенская художница Алевтина Павловна Абышкина-Черепанова.
А. П. Абышкина-Черепанова (1921 – 2004). В. И. Ленин в сибирской ссылке. 1980-е годы. Бумага, смешанная техника.
Это одновременно реалистичный и глубоко символичный портрет Владимира Ильича и Надежды Константиновны, выполненный в смешанной технике. Супруги смотрят в одну сторону. Их головные портреты окружает вихрь из декоративно написанных облаков и вод Енисея. В этом же вихре – статьи и книги, написанные Владимиром Ильичом в сибирской ссылке. В свете лампы на переднем плане – главный литературный труд этого периода его жизни «Развитие капитализма в России».
Решение образа Ленина – ссыльного революционера в эти годы отличается более откровенным символизмом и метафоричностью.
Таков графический портрет Ленина под названием «В ссылку. 1897 год» абаканского художника Владимира Павловича Бутанаева.
В. П. Бутанаев (1925-2003). В ссылку. 1897 год. 1970-е годы. Бумага, тушь.
В этом портрете присутствуют закрепившиеся в предыдущие годы за образом Ленина метафоры, атрибуты-символы, но впервые в сибирской лениниане для характеристики образа ссыльного революционера, на стороне которого движение времени и сама история, художник использует символическое значение колеса.
В 1980 году вышла книга «Ленин в Шушенском встречает XX век». Вступительные статьи к каждому разделу книги были написаны бывшим директором Дома-музея В. И. Ленина в Шушенском Николаем Даниловичем Городецким. Иллюстрации для книги выполнил московский художник-график Алексей Сергеевич Зайцев. В его иллюстрациях, которые поступили в фонд Музея-заповедника «Шушенское», представлен символический образ Ленина-мыслителя, Ленина как символа нового времени и связи времён – уходящего и будущего.
А. С. Зайцев (1927 г. р.). Иллюстрация к книге «В. И. Ленин в Шушенском встречает ХХ век». 1980 г. Бумага, ксилография.
А. С. Зайцев (1927 г. р.). Иллюстрация к книге «В. И. Ленин в Шушенском встречает ХХ век». 1980 г. Бумага, ксилография.
А. С. Зайцев (1927 г. р.). Иллюстрация к книге «В. И. Ленин в Шушенском встречает ХХ век». 1980 г. Бумага, ксилография.
Таким образом, на примере произведений из собрания Музея-заповедника «Шушенское» мы можем констатировать включённость сибирской художественной изобразительной ленинианы в процесс формирования образа Ленина как идеологического мифа и символа в конкретные временные периоды истории советского государства.
Образы лидеров, людей, повлиявших и сегодня оказывающих влияние на судьбы народов, на исторические и политические процессы, часто становятся духовными скрепами государственной идеологии, особенно в патерналистских обществах и государствах. В свою очередь государственная идеология на ментальном, духовном уровне обеспечивает государственный суверенитет. Вот почему в современной России, отстаивающей свой суверенитет, не утрачивает своего значения анализ практики художественного воплощения исторической личности, актуален и востребован опыт осмысления и воплощения образа личности Владимира Ильича Ленина.
Наталия Александровна Сухова,
Музей-заповедник «Шушенское»