Трансляция концерта "Бетховен. Шор. Брух".

Ульяновский государственный академический симфонический оркестр «Губернаторский» (художественный руководитель и главный дирижер Илья Дербилов), дирижер - Артем Белов, солист – победитель Международного конкурса имени Королевы Елизаветы Андрей Баранов (скрипка, Россия-Швейцария) выступят в программе «Бетховен. Шор. Брух» (запись программы от 22.11.2020 г.). Концерт А. Баранова в Ульяновске проходил при участии Европейского фонда поддержки культуры на Мальте.

В программе:

А. Шор. «Морские пейзажи»

Л. ван БЕТХОВЕН. Симфония №7 ля мажор

М. Брух. Концерт для скрипки с оркестром №1 соль минор

Алексей Шор - американо-мальтийский композитор, композитор-резидент Мальтийской Филармонической Академии и Армянского государственного симфонического оркестра и математик с докторской степенью. Родился в Киеве, школу окончил в Москве, затем со всей семьёй уехал в Израиль, оттуда отправился в США для получения высшего образования. Имеет гражданство Мальты и ощущает себя настоящим «человеком мира».

Алексей Шор долгое время сочинял «в стол», по зову души, но однажды его произведения увидел известный альтист Д. А. Карпентер, который тут же включил их в свой концертный репертуар. В настоящее время музыка Алексея Шора исполняется в знаменитых залах ведущими музыкантами и оркестрами мира. Его произведения звучат на церемонии вручении премии «Граммофон», записываются на диски такими известными студиями, как Warner Classics, Decca и Sony. В 2018 году ему было присуждено звание почетного профессора Ереванской государственной консерватории имени Комитаса.

Секрет успеха Алексея, по мнению известного скрипача Максима Венгерова, заключается в редкой мелодичности его музыки. В ней слышится и влияние великих мастеров, и собственный яркий авторский голос. Шор никогда не оригинальничает ради оригинальности. Он считает, что музыка в наше агрессивное время должна настраивать слушателей на позитивный лад и прежде всего, отражать настроения и чувства человека.

Алексей Шор. «Морские пейзажи», четыре миниатюры для скрипки с оркестром:

1.«Заброшенный маяк»

2.«Одинокий парус»

3.«Надвигающийся шторм»

4.«Летний град»

Произведениевдохновлено лучезарными красками Средиземного моря и впечатлениями от летней природы. Щедрая и яркая мелодичность, эмоциональная проникновенность музыки Алексея Шора увлекают и музыкантов, и слушателей. По словам Гайка Казазяна, одного из исполнителей концерта, «прелесть этой музыки в том, что она создает краски, визуализирует образы: ты играешь и видишь волны, одинокую лодку… Это потрясающе сделано и очень красиво звучит. По моему мнению, Алексей Шор относится к числу композиторов, произведения которых дают исполнителю поле для фантазии».

Первое знакомство ульяновских слушателей с музыкой А. Шора состоялось в одном из концертов проекта «Летние музыкальные сезоны в Усадьбе» - в исполнении Бориса Андрианова прозвучал его концерт для виолончели с оркестром «Музыкальное паломничество». Ещё одна встреча с творчеством этого композитора откроет новые грани его таланта и порадует меломанов упоительной скрипичной кантиленой.

Седьмая симфония Л. ван Бетховена (1812) занимает особое место в творчестве композитора. Р. Роллан писал: «Симфония ля мажор — само чистосердечие, вольность, мощь. Это безумное расточительство могучих, нечеловеческих сил — расточительство без всякого умысла, а веселья ради — веселья разлившейся реки, что вырвалась из берегов и затопляет всё». У Бетховена нет другой симфонии, которая отличалась бы таким обилием танцевальных тем и увлекательной динамикой ритмов. Преобладающий характер частей и всей симфонии в целом - выражение огромной, поистине всенародной радости и ликования. Симфония посвящена графу М. Фрису, венскому меценату, в доме которого Бетховен часто выступал как пианист. 

Макс Брух – немецкий композитор, представитель позднего романтизма. При жизни его сочинения пользовались большим успехом не только в Германии, но и других странах Европы, в США. Произведения Бруха издавались крупными тиражами и расходились сразу после премьеры. Концерт №1 для скрипки (1860) занимает достойное место в ряду великих романтических шедевров и входит в число наиболее популярных его сочинений. Концерт посвящён блистательному скрипачуЙозефу Йоахиму, который стал его первым исполнителем. Позже соль-минорный концерт включили в свой репертуар многие крупнейшие скрипачи мира. Интерес к творчеству Макса Бруха в последнее время заметно возрос. В Ульяновске концерт исполняется впервые.

Андрей Баранов – известный российский скрипач, победитель Международного конкурса имени Королевы Елизаветы (Брюссель, 2012), одного из самых крупных и престижных музыкальных состязаний мира, конкурсов скрипачей имени Бенджамина Бриттена в Лондоне и имени Генри Марто в Германии; лауреат более чем двадцати различных международных конкурсов, включая конкурсы в Индианополисе (США), Сендае (Япония), Сеуле (Южная Корея), конкурсы Давида Ойстраха, Лианы Исакадзе, Паганини (Москва) и многих других.

Андрей родился в семье музыкантов в Санкт-Петербурге в 1986 году, в возрасте 5 лет начал играть на скрипке. Учился в Санкт-Петербургской государственной консерватории и консерватории Лозанны, его учителями были Л. Иващенко, В. Овчарек, П. Попов и знаменитый французский скрипач П. Амояль. Также Андрей участвовал в мастер-классах Б. Кушнира, Л. Исакадзе, К. Кашкашьян и многих других известных музыкантов.

Выступал со многими всемирно известными оркестрами, такими как Заслуженный коллектив России академический симфонической оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Большой симфонический оркестр им. П.И. Чайковского, Брюссельский филармонический оркестр, Камерный оркестр Лозанны, Национальный Оркестр Бельгии, оркестр филармонии в Сендае (Япония), Лондонский Королевский филармонический оркестр. Сотрудничал со многими выдающимися музыкантами, в том числе с Мартой Аргерих, Лианой Исакадзе, Пьером Амоялем, Юлианом Рахлиным, Борисом Андриановым.

В 2009 году получил должность ассистента профессора Пьера Амояля в Лозанской консерватории, начал давать международные мастер-классы. Андрей Баранов - первая скрипка струнного квартета имени Давида Ойстраха, уникального ансамбля, созданного им вместе с ведущими молодыми солистами России в 2012 году.

Андрею были предоставлены в пользование несколько выдающихся инструментов, в том числе скрипка работы Антонио Страдивари «Хаггинс» (1708) из японской коллекции Nippon Music Foundation, скрипка Андреа Гварнери (1682), любезно предоставленная ему в пользование Флорианом Леонхардом, скрипка Гваданини (1758).